六、七月是香港的出版旺季。不少MCS同學以至老師都推出了新書，或在一些結集中可找到他們的蹤影。以下是我所知道的一些新出版，肯定有不少遺漏，請各位補充資料!

在炎炎夏日除了閱讀MCS同學/老師的新作以外，也請不忘看看新一期MCS E-magazine的文章呢。

(排名不分先後)

《香港潮語話齋》— 彭志銘 (次文化堂)

潮語，其實是潮流用語，即常用語，只不過，現今新一代愛創造不同的詞彙，以示「潮」的一面，反叛中，帶來新文化。本書在透過解構香港新語的形成因由外，從而檢視本地歷史文化的異變。

《香港足球誌》— 莫逸風、黃海榮 (上書局)

香港第一本本土足球民俗誌，嬰兒潮一代的集體回憶，足球愛好者的慣怒回顧。作者專訪了球王張子岱、第一中鋒鍾楚維、通天老倌葉尚華、最後球星山度士、還有陳輝洪的精工歲月、李輝立追憶畢特利、陳譚新、何老鑑、何老靜……是目前為止最完整的本土足球誌。

《本土論述》 — 參與作者包括羅永生、許寶強、 俞若玫、馬國明等 (上書局)

繼皇后碼頭示威事件後，香港社會重燃了討論本土問題的氣氛。王慧麟、梁文道、馬家輝與新力量網絡合辦了本土論述論壇，專門探討「本土論述」。本刊選輯了論壇出席者的書面發言和文章，並邀得社會各界為本刊撰文，增加論述的份量下，為「本土論述」的討論添柴添火。

《曲詞雙絕──胡文森作品研究》— 黃志華 (三聯書店)

胡文森(1911-1963年)，活躍於上世紀三十至六十年代粵語歌壇的創作奇才，有「曲帝」之美譽。曲、詞創作，胡文森無不通曉，更為超過一百部電影撰寫歌曲或配樂。跟他合作過的藝人不計其數，展現其豐碩的創作成果，同時也見證粵曲過渡至粵語流行曲的潮流。本著作是首本胡文森生平及作品研究專書，收錄四十四首歌曲手稿，彌足珍貴。

《艾love女人– 香港會愛上女人的女人口述故事》— 編委成員包括Connie等 (Fly Media)

《艾Love女人》是香港第一本有關愛女人的女人及女同志的口述歷史書籍，見證了半個世紀(1950-2008年)以來，發生在香港的自主、積極、 情慾、多元的女女情慾關係。這不單是愛情故事，更是一場場發生在家庭制度裡、校園內、宗教上、法治建制之中的革命嘉年華。

《香港戲劇年鑑2007》 — 收錄小西、陳銘匡等著之專題文章 (國際演藝評論家協會 (香港分會))

《香港戲劇年鑑2007》紀錄了香港2007年度的戲劇活動，並有專題論述和其他有關香港戲劇的資料，所提供的種種資料和觀點，能夠成為香港戲劇創作、研究、教育和發展的參考和反思的切入點。

在網上搜尋一下，其實還可發現外國也有不少文化研究相關的講座錄像。各位有沒有心水推介呢?

來源：每日新聞

本年六月八日在日本秋葉原隨機殺人的疑犯被指曾在網上發出犯罪預告：「若我有女友，我不會辭掉工作，亦不會沉迷電玩遊戲。……我比垃圾更低微，垃圾最少可循環再造。」這段話，令傳媒的「網上藏污納垢論」又再死灰復燃（日本傳媒已放棄此說法解讀，唯獨香港傳媒仍舊穿鑿附會），但其實，沉迷網絡真的會導致殺人嗎？

失意心靈　網上復活？

在現實世界失意的他選擇在網上發表預告並非偶然，更是「通り魔」（「街頭惡魔」）的常規。諷刺的是，互聯網在科幻小說家眼中，是人類打破自我及個體封鎖，達至意識 共融的手段。網絡世界除了文字、影片、圖像，更重要是Web 2.0強調的互動：訊息流動不再單一，網民更積極參與，以自己的聲音建構自己的世界。

八十年代科幻小說家William Gibson的小說《Neuromancer》將Cyberspace想像帶到人前：控制論（Cybernetics）與Punk的叛逆，人機合一，電腦 世界與現實世界交織糾纏，人與人以網絡作媒介，組成思念共同體（collective）。日本動畫如《攻殼機動隊》、《Serial Experiments Lain》、《.hack》及最新的《RD潛腦實驗室》更為網絡加上奇幻色彩：人們在網上過另一種生活，活另一個身份，以資訊技術定奪數據流動，以至他人 生死的「神」，網下的肉身卻身在醫院、廢墟、家中，彷彿網絡才是真正生活之處。

「下流社會」的產物

有 人解讀這些cyber-noir源自分層下流的社會。在全球化趨勢下，部分產業轉移至更低生產成本的地區，資本累積傾斜到富有階級，熾熱競爭令進入社會的 學歷要求大增，大學學位卻因普及高等教育思維變得毫無優勢。教育無用論令人心向下流動，只求滿足個人需要，中產階層漸漸消失。

而在個人主 義抬頭下，更為細分的市場分割（niche market）取代大量標準化生產，市場充斥更多選擇，提倡個人化消費，加上結構化失業成為常規，勞工合約不再長久，催生日本稱為Freeter（自由及 自由契約Free、德語工人Arbeiter）的階層，以個人喜樂為重點，缺少對將來計劃，令社會向下沉淪，成為負け組（人生輸家）。

在家庭、校園、職場等失意，面對難以營生的社會，走到隱密性高的網絡，嘗試排除自己的階級性，在網上眾多細分又非常個人的興趣群中找到發洩空間，看似是一條出路。

逃避自我的心癮

美國匹茲堡大學心理學家Kimberly Young認為上網成癮類近於病態賭博，網民依靠網絡去換取滿足感，並慢慢需要增加使用時間去維持，甚至出現強迫性行為，影響日常生活。這種心理依賴同時會誘發生理變化，由其在被限制上網時，會出現焦慮、煩躁、憂鬱等斷癮症狀。

為什麼會成癮？其中一個解釋是網民在隱密性高環境下，發展另一套人格面貌（Persona）應對，以切開跟現實世界關係，確立新的生活。現實社會的制約看似 並不存在，網民傾向為所欲為去表現自己，現實中可能帶點社交恐懼症的人，以技術掌握言論導向，聚集成網上群體，向任何對自己或群體不友善的人施以「制 裁」，公開其現實生活資料製造恐懼，教人焦慮不安。另一方面，這種網上民主成為惡意的綜合體，網民容易傾向相對偏激的能度，產生極大的群眾壓力，演活一套 被壓迫者的劇場，異常投入。

網上不是樂土

但在網上世界又如何確立「新的自我」？是靠文字風格、代表自己的頭像（Avatar）還是其他？新的Persona無需要甚麼環境及個人壓力，只要稍稍改變 思考方式即可，自我的定義非常流動。但在討論區中，較為突出的人容易被嘲諷、戲弄、打壓，慢慢旁觀者可能會參上一腳，麻痺獨立思考，被感染成施暴者，跟校園暴力事件的群眾壓力可謂完全一樣。當網上網下都受壓迫，又何能不憂鬱？

這時候換一個身份，從另一種角度思考，換個文字風格再開戶口，就是最快回到討論區的方法，時男時女，編織出一個人的生活出來也可以。在香港高登（http://forum.hkgolden.com），講故事前需加「是咁的…」，大概是索性跟網民說：你就別想是真是假，反正也是空想矣。美國近年有名的「時間旅行者」John Titor（http://www.johntitor.com） 故事細密有序，並在01年3月後完全從網上消失。網上評論仍在估計此人到底是否真實存在，正因其遺下的訊息太過真實，預言亦真有部分成真。如果John Titor也是網民的妄想產物，創作者大概可以轉行小說家：他已經完全想像出一個人物、世界甚至創造宗教……網上的擬真性實在不容忽視。

主流的無知

但以上的情況，距離現實中的破壞性行為還有很遠。當中的空間，正是互聯網的潛質所在，可惜很多人給其擬真的詭異嚇怕。

事實上，由強姦Sharon Stone到殺盡日本鬼子到虛構生活，網上的想像、仇恨、恐怖，更多是無從在現實中實行而在網上吹噓。一如研究指玩殺戮電子遊戲如Doom、Quake、 GTA等，跟侵略性行為雖有正面關聯性，但導致暴力的影響力遠低於其他因素。而且，相對於數以百萬計的用家，真正傷害他人的行為的機率，可說是極低。將網 絡詮釋成與反社會行為、欺凌及精神問題有直接關係，除難以解釋因果，亦忽視網民個體差異及自身背景因素。這種跳躍關聯跟日本政府在殺人事件發生後，打算收 緊求生刀售賣限制一樣，刀本身不會殺人，卻因為人而抹上污名。

最不該的，是基於對互聯網的無知，而以家長心態指摘網民，視網絡世界為洪水 猛獸。利用人心對缺乏認識的事物施以恐懼、疑惑、疑慮策略，忽視網民面對的生活問題，利用社會久存（更可能日漸增強的）的道德恐懼（moral panic）心態，操控話語權去施行管治及控制，妖魔化與己不同者去確立身份及權威，請專家及媒體高抬貴手，別因為掌握解讀及傳遞訊息的權力，僅以片面說 法為網絡掃上負面標籤。多加理解，深入研究，不才是做學問之道嗎？

網絡其實是上佳的心理治療平台，隱密性高令人可放膽暢所欲言，才出現上 述的吐苦說話。如果我們在監察犯罪同時，亦留意網中人的申訴，並作出引導及輔導以消減其壓力，可能是有效的心理治療，大大減低因無從發洩、無人理解、無人 理會而崩潰，選擇從殺人中尋求殺死自己的毀滅性人格及行為。

（刊於七月號《文化現場》，題為編輯所加）

MCS Clubhouse 試業中，請各位多多提供意見，多多討論!

Galileo: 《網絡的撫慰》

本年六月八日在日本秋葉原隨機殺人的疑犯被指曾在網上發出犯罪預告：「若我有女友，我不會辭掉工作，亦不會沉迷電玩遊戲。……我比垃圾更低微，垃圾最少可循環再造。」這段話，令傳媒的「網上藏污納垢論」又再死灰復燃（日本傳媒已放棄此說法解讀，唯獨香港傳媒仍舊穿鑿附會），但其實，沉迷網絡真的會導致殺人嗎？……

heyee’s head: 《記憶與記憶體》

……一直都愛Pixar，不只是電腦動晝正，其實是故事，早聞Wall E講地球，Pixar是高手，當然不會說教，恰恰相反是一切盡在不言中，是真的不言呀。一直走在前的Pixar這次真大膽，然而厲害之處是不用說話，兩個機械人的感情卻依然令人感動……

Snap x Snap : 《聲川與川聲》

……台灣，一個孤島，近年更被香港媒體完全割蓆，只單靠個別人物來塑造的台灣生態何其孤寡，馬英九、李安、林懷民、賴聲川，百花不夠齊放，就算這一夜台上women發聲，笑聲雖然彼落，但我心就只記掛那位賴聲川或賴川聲先生，感受又似到喉難到肺，遑論入心入腦。……

樹上飛馬: 《寫給誰的香港情書》

情人肯定不是我，如果電影《文雀》是寫給香港的情書。只怪自己老套，愈看愈悶，原因有三：離不開拜物、偷窺及男人的本位。美麗而平面的地方呈現、抽空靈魂的東方符碼及空洞單一的男性慾望，都不能掀動我點點本士鄉愁，更不要說，看見女人仍然只是等待英雄釋放／救贖的對象時的悶氣……

樹上飛馬: 《空間/文字/意義的借用和變異》

……過來小時，他分享了大大小小的作品，很多都跟文字有關，如他在塞內加爾的一個牧牛場內，在圈地上寫上過去(法殖時期)小學生必讀的法文經典，在乾草上，滿滿的白色字句很好看，但圈地門鎖一開，群牛湧至，就在那些貴麗的白字上大刺刺地撒尿和瘋狂亂踏，當中的諷刺是震撼的，對我而言……

灰塵暈眩: 《向觀眾招手 與觀眾挽手 — 從2007年觀眾拓展的現象說起》

……然而，觀眾拓展不應只是從吸引戲劇消費者、增加票房的經濟角度著眼。借用 Kawashima (2000, 2006)的分析框架 ，我們可從四個不同模式去理解觀眾拓展，包括延伸行銷 (Extended Marketing)、品味培育（Taste Cultivation)、觀眾教育(audience education)及外展(Outreach)……

灰塵暈眩: 《推介《字花》好文，兼酬答安東尼》

……安東尼·邵博士的大作〈新酷兒論:憶蓮美學與黑人音樂〉終於出現在今期(十四期)《字花》。……安東尼的文章，有points有情有骨有剌，真箇是鏗鏘玫瑰。洛楓在《禁色的蝴蝶: 張國榮的藝術形象》一書中自我定位為「戲迷學者」(fan-scholar)，在此層面上，我想「憶蓮迷」安東尼·邵真是有過之而無不及……

黃志華: 《何年面世？非鄭君綿原唱？──《賭仔自嘆》之謎》(上) (續篇)

數前許冠傑時代的粵語流行名曲，當然不能不數鄭君綿唱的《賭仔自嘆》。不過，有關這首名曲，而今我們只知道它的曲調是胡文森的傑作，寫於1948年；至於歌詞由誰所寫，甚至這首歌曲的準確面世年份，竟都成謎。現今網上不少網友提到這首歌，都附帶交代是1969年的歌曲，但這年份肯定離真實的面世年份頗遠……

黃志華: 《新書面世之感與憾》

終於把籌備多時的新書《曲詞雙絕──胡文森作品研究》實實在在的捧在手上，而內裡的許多歌曲，都幾乎唱得爛熟，不獨是「天天頻唱《燕歸來》」。這次新書的出版，讓我在校對歌曲曲譜上有新的經驗：單是逐字逐個音符校對是不夠的，因為出版社的校對朋友大都沒有校對曲譜的經驗，這一關必須自己嚴格把守……

黃志華:《粵語樂壇曲詞雙絕有幾人？》

……其實之前也見到有一位網友談到，說香港粵語樂壇「曲詞雙絕」的有三人：黃霑、許冠傑、黃家駒，他談的大抵是七、八十年代的情況。但香港粵語樂壇的歷史並非始於七十年代，而是應該向前擴展至五十年代初，甚至三、四十年代。這樣的話，「曲詞雙絕」就並非只有黃霑、許冠傑、黃家駒三人，至少還應把周聰、胡文森計算在內……

文化沙拉@Bluegazine: 《文星》

……不是文星的常客，但非常欣賞文星所堅持的路線。在書店中留連，深深感受到書店負責人在這個浮淺躁動城市的一份深度的堅持。那堅持讓我感動。當然，透過文星所供應的人文社科書籍，我也得著了思想和精神的飽足……

Reading Marx’s Capital with David Harvey 可不是簡單的內容，大家要有心理準備聽聽大師David Harvey的演講。

謝謝Cally的分享。以上只是第一節，還有兩節大家可以到上述連結收看。